SUCOS DO RODRIGO - Respeito, Lealdade e amor incondicional.

SUCOS DO RODRIGO - Respeito, Lealdade e amor incondicional.

O Rush é aquela banda do ame o ou deixo o ,ok isso todo mundo já disse...O Rush é a santíssima trindade do rock.Também já foi dito... O que mais pode ser escrito dito e pensado sobre o Rush?





Algo que me vem à cabeça é o respeito mutuo que existe na banda, algo único no rock!Ou alguém aí acha que o Mick Jagger curte e respeita o Keith Richards?
Durante os solos de bateria do Deus (Também já foi dito) Neil Peart é visível à admiração do Alex Lifeson e do Geddy Lee com o músico eles parecem pedir com os olhos que o baterista continue solando e destruindo tudo!





Já Neil, não olha para lugar nenhum nem para os lados, pois sabe que a sua frente está uma dupla que irá lhe segurar e que eles levarão a bandeira de sua banda com bravura e carisma!

Ver um show do Rush é assistir ao que poucos músicos sabem que existe, o tal amor incondicional.





Não importa se o Rush tocará Time Stand still do fraco Hold your Fire ou se é a sublime 2112 do disco de mesmo nome, os fãs cantarão e dirão a todos que a tal música foi uma das melhores da noite!





É incrível dizer isso, mas o Rush só cresceu nos últimos 30 anos, enquanto alguns encolheram e se escondem em festivais de megalomania à banda escolheu um caminho diferente, o de trabalhos com qualidade e principalmente o de se desafiar sempre, não existem muros para a criatividade Rushiania!








Um exemplo de lealdade dos fãs da banda é o fato deles terem passado 30 anos sem pensar em por os pés no Brasil e aí quando vem para cá a surpresa...Fãs histéricos, lágrimas suor e uma banda em êxtase devido ao amor recebido e no final das contas como forma de gratidão um DVD duplo que beira a perfeição!





Por isso, nada se aplica de forma indelével ao rush,uma banda única em todos os sentidos...

Vá buscar:

-Rush in Rio-Cd e DVD

-Rush-2112

-Rush-Snakes and Arrows Live

- Rush-Moving Pictures

BORDA DO PASTEL - Cenas Deletadas - Kill Bill Volume 2

BORDA DO PASTEL - Cenas Deletadas - Kill Bill Volume 2

Continuando a série de cenas que você não viu nos filmes, a de hoje é do filme Kill Bill, uma cena de luta que foi cortada. Nela podemos ver a participação de Michael Jai White, conhecido por ser um grande lutador, além de protagonista do filme Spawn - O soldado do Inferno.





Eu acho que nesse caso Tarantino fez bem em cortar a cena não tem muito sentindo e nem prejudica a trama. O que vocês acharam?

FRITOS NA HORA - Monsters

FRITOS NA HORA - Monsters

É impossível assistir Monsters e não compará-lo a Distrito 9.
Está tudo ali bem na nossa frente: os alienígenas, o governo agindo como repressor (nesse caso o americano), a imigração, as zonas de risco, a indiferença e falta de escrúpulos de alguns, que se aproveitam da desgraça dos outros.





O foco do filme é sobre o fotógrafo e jornalista Andrew (Scoot McNairy) com sua árdua missão de tirar Samantha (Whitney Able), (a bela filha de seu chefe), da zona contaminada pelos alienígenas e levá-la de volta para os Estados Unidos sã e salva. No início, a relação entre os dois é turbulenta como se espera, porém aos poucos eles vão se conhecendo melhor e acabam formando uma amizade.





A questão que mais parece latente, e que o diretor Gareth Edwards pareceu querer explorar durante o filme é a questão da relação entre os Estados Unidos e a América Latina. Um dos momentos em que isso ficou muito claro foi quando alguns mercenários mexicanos descrevem os Estados Unidos como uma grande prisão, cercada por muros.





A impressão que tenho é que o filme perdeu muito de sua força por ter sido lançado tão próximo a Distrito 9. Talvez em outros tempos teria um sucesso maior.





Recomendo para quem gosta de filmes de alienígenas e para quem gostou de Cloverfield e Distrito 9.

PASTEL DA SEMANA - Zé Henrique

PASTEL DA SEMANA - Zé Henrique

Essa semana estamos de volta com o Pastel da semana e o entrevistado de hoje é o meu amigo Zé Henrique


Quem é: Publicitário, Ilustrador, Designer, Mágico, Imitador, Ator de Teatro Infantil, Beatlemaníaco, Gamemaníaco, Músico e nas horas não vagas, RTVC na Atua Agência S.A.

Contato:

http://zerique.blogspot.com
http://zeriqueilustrador.blogspot.com
http://www.youtube.com/zerique
Twitter: @zerique


Recomenda:

Medo e Delírio em Las Vegas
(fear and Loating in Las vegas, 1998)





Imagine a loucura de Monty Python transportada em forma de roteiro via Terry Gilliam (12 macacos, Brazil) para a quente Las Vegas.

Coloque uma atuação fenomenal de Johnny Deep (Raoul Duke) e Benício Deltoro (Dr. Gonzo/Oscar), irreconhecíveis, pilotando um carro alugado com um estoque interminável de drogas no porta malas dirigindo pelo deserto de Nevada, partindo em alta velocidade para Los Angeles, onde o repórter Hunter Thompson , alter ego de Duke, juntamente com seu advogado Gonzo devem cobrir um evento esportivo. O filme é uma Ode ao uso abusivo das drogas e da liberdade em si, passado em 1971, numa época onde a paz e amor dos anos 60 ja tinha acabado, e consegue com seu visual, recursos de câmera psicodélicos e alucinógenos, transportar o expectador para a aventura lisérgica.

outro destaque da fita é o estilo da narrativa: Como os personagens dificilmente estão em condições de concatenar suas idéias, Gilliam adota o recurso da narração – na voz do próprio protagonista. Isso enriquece o filme, na medida em que Duke, o narrador, é capaz de se distanciar de Duke, o personagem. E o distanciamento ainda lhe permite perceber o ridículo das situações em que se mete, como por exemplo, acordar com amnésia num quarto de hotel alagado, com um gravador preso ao corpo por fitas adesivas.

Gosto desse filme pois vai contra o que hollywood geralmente mostra quando o assunto são as drogas - na verdade, o filme quer mesmo é mostrar em "primeira pessoa" a busca da liberdade dos personagens as sensacoes sentidas com uso delas, desde a entorpecência até suas piores consequências, sem se preocupar em ser politicamente correto.

Destaque para a cena onde Deep (Duke) tenta entrar no bazooko circus, totalmente chapado:





Assista e, mesmo sóbrio, viaje na maionese.



Agora, o que não recomendo nem por decreto:


Street Fighter- a última batalha (1994)





Como bom gamemaníaco, vou descascar Street Fighter II - A Ùltima Batalha.
O jogo foi para os videogames o que star wars foi para o cinema e para a cultura mundial. Mas quando resolveram transportar o título dos games para as telas...devem ter consumido algo do porta malas do filme acima.

De quem foi a cretina ideia de colocar Jean-Claude Van Damme na pele do Guile? e o Grande Raul Julia como M. Bison? Sem bigode e Bizarro. Sobrou até para cantora Kylie Minogue o papel da Cammy. Na verdade os americanos puxaram a sardinha para seu personagem militar, típico herói de guerra, mas todos sabemos que os "caras" do jogo são Ryu e Ken, em segundo plano no roteiro.

O filme tem enredo ruim, foge da mitologia do jogo, além de péssimas atuações e erros de continuidade.
fiquem com a cena da batalha final, se aguentarem:





Desliguem o DVD e apertem start no Super Nintendo, por favor

KARAOKÊ DO PASTEL - Mark Wahlberg

KARAOKÊ DO PASTEL - Mark Wahlberg

Para quem não sabe Mark Wahlberg também é cantor de rap e é conhecido no meio pelo nome artístico de Mark Mark. Abaixo podemos ver todo o talento do rapaz.








Esse outro vídeo é mais tosco, vejam:





Reparem nele fazendo anúncio de cueca kkkk e em uma situação embaraçosa com um cachorro.

SUCOS DO RODRIGO - Quando o choque era real

SUCOS DO RODRIGO - Quando o choque era real

Você acha que Lady gaga choca?Você acha que as atitudes das artistas teen são impactantes? Amy Winehouse é uma artista que quebra barracos direto?








Não, você está errado! Aqui vai um top 10 de artistas que foram além e andaram no “Wild side of life”.


1-David Bowie: Gravou discos de foma aleatória, sem nunca se preocupar com o que iriam pensar, expos sexualidade e sensualidade homoerótica quando ninguém queria saber isso e principalmente quando o rock era algo em sua suma de machos.





O fato de nunca ter desmentido o caso com Mick Jagger ou que era bissexual transformaram Bowie numa lenda.

2-Marilyn Manson: O cara tem o nome de dois ícones distintos da cultura americana, Marilyn da atriz e musa do presidente Kennedy e Mason do assassino sem coração e totalmente louco, não teria como dar errado isso, uma junção que diz muito sobre o artista.





Boatos sobre automutilação, sexo com animais, coleção de ossos, cortes pelo corpo durante apresentações, provocações com o nazismo, músicas direcionadas a artistas pop e a cultura americana colocam Mr.Manson como uma das figuras mais importantes dos anos 90.

3-Madonna: Dançar com um crucifixo uma música com o titulo de Like a Virgin é para qualquer uma?Ou melhor, criar um Jesus Negro?





Madonna estava e está à frente de todas no pop!Ela é a maior sem sombra de dúvidas.
Quando vemos estrelas teen querendo vender sensualidade e sexualidade dá pena, pois nenhuma delas teve a classe e o talento da rainha do pop, só ouvir o disco Erotica e Bedtime Stories que vemos o tanto que Madonna reina absoluta.

E quando é para falar sobre questões políticas ela nunca se escondeu vide o complicado American Life e o apoio a comunidade gay.

4-John Lennon- Numa escala de adoração Lennon sempre foi o Beatle favorito de 70% da humanidade,você sabe porque?

Primeiro que ele nunca escondeu suas opiniões, seja falando que a igreja estava defasada ou que não acredita nos..........BEATLES!!!





Quando os quatros rapazes de Liverpool colocaram um fim ao sonho, ¾ deles resolveram assumir um tom mais calmo,George gravou músicas falando de fé,Paul se focou na criação de perolas pop e Ringo...bem ele é o Ringo!

Já John resolveu chutar o balde, bateu de frente com o governo americano, se tornou extremamente politizado criando canções como Woman is the nigger of the world,Imagine e Nobody told me.

Fora que assumiu o seu amor por uma figura controversa como Yoko ono colocando em capas de seus discos os dois “pombinhos” até nus.

5-Michael Jackson: Do menino inocente procurando namoradas em game shows americanos para um freak sem limites, esse é o maior gênio do pop!





Dos abusos ocorridos graças ao seu pai maníaco até a sexualidade sempre dúbia, Michael era uma máquina de polêmicas!

Neverland era um parque de diversões,me diz quem em sã consciência compra um PARQUE??
Quem se rodeia de crianças como se fosse um Peter Pan moderno e acha que isso é normal?Quem?

Michael Jackson teve sua genialidade posta a prova muitas vezes por causa de suas polêmcias, mas no final era sempre perdoado por graças a seus hits e por principalmente ser o freak predileto da indústria fonográfica.

PROMOÇÃO PASTELARIA FILMES

PROMOÇÃO PASTELARIA FILMES

Com certeza Matrix foi um filme que marcou época, seja pelos efeitos especiais sem igual ou pelo roteiro criativo.








Pensando nisso, nós da Pastelaria Filmes, resolvemos esse mês sortear o filme Matrix para participar é só seguir as regras abaixo:

Detalhes da promoção:

O sorteio será realizado no dia 07/03 as 19:00

Para participar é necessário ser seguidor do @pastelariafilme no twitter e dar RT (retweet) na mensagem:

Siga o @pastelariafilme e concorra ao DVD do filme “Matrix” - http://kingo.to/u86


Sobre o RT:

- Vale qualquer tipo (copiando/colando, RT pelo botão, RT por comentário), desde que não modifiquem a mensagem e o link!


Regulamento:

1. A participação é voluntária e gratuita. Qualquer pessoa física residente no Brasil pode participar desde que tenha uma conta no Twitter e a mesma não seja protegida.

2. O participante deve ser seguidor do @pastelariafilme e também deve dar RT (retweet) na mensagem com o link da promoção. (Não edite!)

3. O vencedor será escolhido por meio de sorteio realizado pelo Sorteie.me. E o resultado será anunciado no twitter.

4. Divulgado o resultado, o vencedor será contatado via DM (Mensagem Direta) no Twitter. Caso não responda em até 24h, perderá o prêmio e será realizado outro sorteio.

FRITOS NA HORA - Na Natureza Selvagem

FRITOS NA HORA - Na Natureza Selvagem

Para começar: Na Natureza Selvagem é uma ode à solidão, mas não pense que falo de maneira melancólica. É uma ode à solidão que todos precisamos. Alguns mais outros menos.





O personagem central, Chris – ou Alex, nome que adota após fugir de casa – (Emile Hirsch), anseia não somente pela solidão, mas também pela liberdade, por uma vida sem amarras e sem pretensões. Talvez o caminho por ele trilhado no filme seja um caminho que todos nós, algum dia, já desejamos trilhar.








Deixando a filosofia um pouco de lado, o filme nos apresenta lindas paisagens e citações de escritores e personagens famosos. O elenco de apoio consegue, de forma competente, gravitar em torno de Chris/Alex ao mesmo tempo em nos atrai com sua presença. Com certeza, o filme não seria o mesmo sem a presença da família de Chris: seu pais, um casal que tenta ser perfeito,mas que é cheio de segredos, e sua irmã, uma figura isolada e apaixonada pelo próprio irmão e que, durante a história, narra alguns de seus pensamentos sobre ele.





Além da família de Chris, somos apresentados às pessoas que ele conhece no caminho, como o casal de hippies, interpretados por Brian H. Dierker e Catherine Keener, o brincalhão Wayne (Vince Vaughn), a bela Tracy, interpretada pela (agora estrela) Kristen Stewart e, por fim, o solitário e amargurado Ron (Hal Holbrook).














A direção fica por conta de Sean Penn, que consegue passar de maneira competente a história. Calcada num roteiro não linear, creio que a forma como ela é contada faz com que a duração do filme (duas horas e meia), quase nem seja sentida.





Esse roteiro, aliás, é baseado em fatos reais, o que faz com que o final fique ainda mais triste e nos deixe pensando que, talvez, Chris não fosse um sonhador, mas somente alguém tão envolvido pela natureza selvagem que se esqueceu de onde veio.





Recomendo o longa para quem é amante da natureza, da liberdade, que goste de conhecer novos caminhos. Na Natureza Selvagem com certeza será um dos filmes que esse pobre Pasteleiro irá colocar em sua coleção.

PASTEL DE BANANA - Arnold Schwarzenegger

PASTEL DE BANANA - Arnold Schwarzenegger

O Pastel de Banana dessa semana fica por conta do Senhor Ex Governador Arnold Schwarzenegger, mas esse tem que ser dividido em três momentos, vamos lá:

1. Visita ao Brasil

Não sei por que motivo algum idiota achou de bom grado convidar o Sr. Schwarzenegger em início de carreira para visitar o Brasil. O foco do filme é a aventura por nosso país, aliás, um mico atrás do outro. Reparem no sotaque, na relação dele com as sambistas, vejam que o filme, esse pseudo-documentário, é uma vergonha sem tamanho.





2. Em um programa de namoro na TV

Olhem que cena ridícula. Ele mal consegue falar e está buscando uma namorada na televisão.




3. Hércules em Nova York





Imaginem um filme em que Hércules desce do Olímpio e vem a Nova York.
O primeiro filme de Arnold é uma vergonha! Com ele mal conseguindo falar inglês, a dança dos peitinhos com os músculos também não deixa de ser hilária. Mas o melhor é quase no final do filme quando ele luta com um urso em uma fantasia muito, mas muito falsa.

SUCOS DO RODRIGO - Premiando o Ruim

SUCOS DO RODRIGO - Premiando o Ruim

Começo esse texto deixando bem claro a minha decepção com o rumo que a música vem tomando nos últimos anos.





É triste constatar que algo que amo está morrendo aos poucos, como um paciente terminal, falta somente decidir se a indústria morrerá por causas naturais ou por eutanásia.

Ao ver o Grammy tive a noção que a ind.fonográfica agonizará nos próximos anos, pois é difícil saber que num estilo como a Country (Que já deu ao mundo Gretchen Wilson,Johnny Cash e Hank Williams) o vencedor seja Lady Antebellum e o pior,dar o prêmio de disco e música do ano!





Quando vamos para o Rock a coisa é mais complicada, Paul Mccartney já mostrou um milhão de vezes que é um Deus vivo, mas porque dar um prêmio Melhor performance de rock solo para uma música regravada dos Beatles em um show ao vivo?Onde está a novidade ai?





Melhor canção de Rock para a música do pior disco dos últimos anos do Neil Young?Calma lá minha gente, não é porque o cara é um gênio que de qualquer maneira deva receber um prêmio!Porque não premiaram na época do Harvest ou até do mais recente Living with war?





Indo no âmbito da Black music entre mortos e feridos tivemos inúmeros sobreviventes,com Sade,Cee Lo e John Legend se sobresaindo com boas músicos e discos consistentes,o ponto negativo é ver que quanto mais Usher se afasta do bom pop/R&B que fazia anos atrás mais respeito ele ganha de premiação e afins.





No rap a coisa é mais complicada, o que mostrou a soberania de Eminem e Jay-z como os pilares e os representantes do bom hip hop,ano que vem certeza que teremos Kanye West como líder!





Nas categorias Pop vimos a mesmice ou a aceitação do que o mainstream impõe sem muitas concessões para coisas com qualidade.Train?Lady Gaga(Que a cada dia que passa acredita que é sucessora da Madonna)?Salvo o promissor Bruno Mars,o pop se perdeu na estrada.





Um ponto positivo?Sim, a aceitação dos americanos pelo rock do Muse,a novidade Black Keys(É um duo mas tem os dois pés fincados na música negra americana ao contrário do White stripes) e a coração do Arcade fire como o novo queridinho dos EUA.




De resto?É resto mesmo, nossa indústria fonográfica se encontra em coma no momento, por isso saia em silêncio...

MASSA DE PASTEL - James Franco e James Dean

MASSA DE PASTEL - James Franco e James Dean

O Massa de Pastel dessa semana é com dois atores muito parecidos, mas de épocas diferentes, além da profissão, da aparência, o nome é algo em comum entre eles.

Abaixo podemos ver o ator James Franco, conhecido pela franquia Homem-Aranha, e atualmente em cartaz no cinema com o filme 127 horas.





Já aqui embaixo temos um ator mais antigo e que foi galã e símbolo de uma geração nos anos 50, estou falando de James Dean, um profissional talentoso, mas que pela sua falta de juízo acabou desperdiçando sua vida muito cedo, ele é conhecido por filmes como "Juventudo Transviada", "Assim caminha a humanidade" e "Vidas Amargas"

FRITOS NA HORA..- Burlesque

FRITOS NA HORA..- Burlesque

Christina Aguilera faz a sua estreia no cinema na pele de Ali, jovem aspirante a cantora. Na companhia de Cher, Stanley Tucci e Cam Gigandet, ela estrela o musical Burlesque. Alice muda para Los Angeles em busca de trabalho e sucesso, e é lá que ela encontra o clube de Tess (Cher) e se maravilha com o mundo burlesco.








O filme foi alvo de críticas negativas, seja apontando a falta de talento de Christina para a atuação, seja falando dos demasiados clichês. Após ler algumas notas, confesso que assisti ao filme com um pingo de preconceito. Fiquei surpresa, ao ver que o filme não é ruim, e que foi subestimado em várias maneiras. Obviamente, não chega ao nível de Chicago, mas ele cumpre bem o seu papel, apresentando números musicais divertidos e bem feitos.





Podemos perceber que Aguilera ainda está engatinhando com o trabalho de atriz, com algumas falhas, mas ela não desaponta em seu primeiro trabalho (principalmente quando abre a boca para cantar e aquele vozeirão conhecido ecoa). Gostaria de vê-la em papéis diferentes, desafiadores, assim ela ganharia a experiência e nos mostraria se possui ou não o tal talento.





Cher continua... Cher! Sem muitos comentários para a sua atuação e voz. Eu apenas não consigo vê-la como Tess, mas sempre como Cher. E sobre Stanley Tucci, sou suspeita para falar, por ser grande fã do ator, mas ele estava ótimo. É daqueles que poderia atuar em Malhação que eu ainda iria respeitá-lo. Nas cenas de Burlesque, ele adiciona humor e também é um grande apoio de Cher.





Clichês da menina-pobre-que-deseja-o-estrelato à parte, Burlesque é um musical consistente, com grandes nomes e músicas ótimas. Será um prato cheio para os fãs do gênero.




O artigo acima foi escrito pela Marina Moia que está ajudando e muito ao blog. :)